33 филмова о којима ћете говорити у овој сезони награда

Гаретх Цаттермоле / Гетти Имагес; АМПАС; колаж, одозго: Марвел Студиос; Неон; Диснеи; Универзалан; Фок Сеарцхлигхт; Сони; 20тх Центури Фок; Сони Пицтурес Цлассицс; Фок Сеарцхлигхт; Варнер Брос.; Универзалан; Фок Сеарцхлигхт; Варнер Брос.

Како сезона награда ове године почиње са радом, још једном, блажено, нема дефинитивног предводника за најбољу слику. Прошле године, од почетак сезоне награда све до телевизијског преноса Оскара, било је потпуно нејасно који ће филм добити награду за најбољи филм све док то нису објавили Варрен Беатти и Фаие Дунаваи Облик воде . Ове године би тај филм могао бити срцепарајући романтични мјузикл Звезда је рођена ; то би могао бити невероватан еп о истраживању свемира Први човек ; то би могла бити породична драма која изазива сузе Рим ; или би то могао бити рекордни суперхеројски блоцкбустер Црни пантер.



Или, сасвим могуће, то не може бити ниједан од ових филмова. Што је узбудљиво! И такође олакшање. Сећам се када Ла Ла Ланд да ли је био миљеник јесењег фестивалског кола? А онда претпостављени победник најбољег филма? А онда прецењена, хакерска молба да СПАСИТЕ ЈАЗЗ МУЗИКУ? И онда најглупља фуснота о Оскаровим тривијалностима икада захваљујући енвелопегате -у? Ових дана бити водећи у сезони награда мање се жели пожелети, а више је игра 1-2-3-не-то!

Пре него што пажљивије погледамо овогодишњу поставу филмова са најбољим кадром - или чак само на пола пристојног кадра - при доласку на доделу Оскара, вреди напоменути да нигде разговор о додељивању награда није тако брутално отворен као најбоља глумица. Не мање од 16 жена потенцијално би могло освојити номинацију за ову категорију, укључујући претходне добитнице Осцара Ницоле Кидман, Виолу Давис и Јулиа Робертс; претходни номиновани Гленн Цлосе, Кеира Книгхтлеи и Мелисса МцЦартхи; потенцијални кандидати за први пут Лади Гага, Оливиа Цолман и Емили Блунт; и жена без претходног глумачког искуства, Рим 'с Иалитза Апарицио.



Када се узме у обзир да неколико ових жена такође изазива насловне филмове иза којих се чује прави најбољи филм - што је криминално ретка појава за ову категорију - постаје невероватно јасно да је 2018. година била година релативног обиља жена на филму. У времену непрекидне фрустрације и невоље у индустрији (и без ње!), То је развој који вреди славити.


ФИЛМОВИ КОЈИ СУ СЕ ОТВОРИЛИ

Ови филмови су се приказивали у биоскопима, а шансе за Оскара су им и даље велике.


Црни пантер (16. фебруар)



Матт Кеннеди / Марвел Студиос

Још од 2008 Тхе Дарк Книгхт дошао до ове номинације за најбољи филм, ниједан филм о суперхеројима није имао бољи успех да постане први који је зарадио награду за Оскара Црни пантер . Ударци из Марвел Студиоса уништили су подједнако рекорде на благајнама и дугогодишње холивудске предрасуде, али оно што је важно за сезону награда је да је то учинило са огромним стилом и уметношћу. Ограничење у филмовима о суперхеројима у прошлости било је то што су, иако су могли удобно зарађивати номинације за своје визуелне ефекте и звук, ретко успевали да се пробију у категорије испод заната попут дизајна костима, дизајна продукције и кинематографије-показујући широко заснована подршка међу многим одељењима Академије која је често кључна за номинацију за најбољи филм. Диснеи, међутим, планира потицај за све награде Црни пантер то ће укључивати живописну кинематографију Рацхел Моррисон, бујни продукцијски дизајн Ханнах Беацхлер и запањујуће костиме Рутх Е. Цартер - да не спомињемо узаврелу споредну изведбу Мицхаела Б. Јордана као компликованог негативца Ерика Киллмонгера.

Када је Академија први пут објавила своје контроверзне планове за нову категорију популарних филмова, Црни пантер -најуспешнији домаћи филм године-постао је најочигледнији кандидат. Али филм има тако велики успех у номинацији за најбољи филм да неки забринути да би бирачи Академије прешли у мање популарну категорију ако им се омогући. С обзиром да су планови Академије за нову категорију сада паузирани, пут је јасан Црни пантер да настави своју историју стварања све до Долби Тхеатра. —Адам Б. Вари

Мирно место (6. априла)



Парамоунт Пицтурес

Академија и хорор имају историјски затегнут однос, благо речено: Истакнутост жанра скоро увек остаје непрепозната - Тишина јагањаца и истеривач дјавола спадају у ретке изузетке - и чинило се да филмаши хорора ионако никада нису посебно улагали у одобрење Академије. Али хорор има тренутак, и иако је овим филмовима већ дуго пало на памет од скакања и ужаса, чини се да маинстреам естаблишмент коначно примећује пажњу. Успех Изађи на прошлогодишњој додели Оскара - мрачно смешна сатира о расним односима у САД -у номинована је за четири награде, укључујући и најбољи филм, а Јордану Пеелеу је припао трофеј за оригинални сценарио - осећало се као да је одавно признање шта ужас може бити. Мирно место није Изађи , али то је друго масовно популаран хорор филм који је заслужио похвале због свог споја високе тензије, снажних наступа и друштвених коментара. (Можемо расправљати да ли се једноставно ради о важности породичних веза или има јачу про-лифе агенду на другом месту.) Није незамисливо да Мирно место могао да нађе свој пут у трку-не само у техничким категоријама као што су Најбоља монтажа звука и Миксовање звука, већ можда и за Бриан Воодс, Сцотт Бецк и сценарио за дијалог-светлост Јохна Красинског или сјајан наступ Емили Блунт, који укључује каду за памћење призор рођења. —Лоуис Пеитзман

Тхе Ридер (13. априла)



Сони Пицтурес Цлассицс

Овај деликатни независни филм склизнуо је овог пролећа, али његов утицај се задржао током целе године. То је олако измишљена прича о тренеру коња и јахачу родеа Брадију Јандреауу, који је претрпео разоран прелом лобање у рингу, што само чин повратка на коња представља опасност по живот или смрт. Али Јандреау је то учинио, испричавши верзију те исте приче за списатељицу-редитељку Цхлое Зхао. Визуелна грациозност и емоционална моћ коју Зхао уноси у већ стечену Јандреау -ову причу Тхе Ридер четири номинације за независну награду Спирит - последњи године, захваљујући Индие Спирит правилима која омогућавају признање само на основу пројекција филмских фестивала. Касније приказивање филма у биоскопу зарадило је само 2,4 милиона долара на домаћим благајнама, али Зхаово моћно снимање филма и даље је привукло пажњу Марвел Студиос, који наводно ангажовао Зхао -а да режира његову (још ненајављену) функцију Тхе Етерналс . Академија не би требало да спава на овом филму. -А Б В

Прво реформисано (18. маја)



А24

Ретко је да мушки глумац добије номинацију за најбољег глумца за филм који је отворен у првој половини године. Од 2008, у ствари, то се догодило само три пута: Даниел Калууиа за 2017 Изађи , Јереми Реннер за 2009. годину Хурт Лоцкер , и Рицхард Јенкинс за 2008. годину Посетилац . Етхан Хавке би се врло добро могао придружити тој разређеној компанији због свог одмереног и меланхоличног наступа у Прво реформисано као велечасни који се суочава са кризом вере која постаје сасвим дословно егзистенцијална. Писац и редитељ Паул Сцхрадер је у међувремену написао неке од најмоћнијих филмова у последњих 50 година, укључујући Таксиста , Амерички жиголо, бесни бик , и Последње Христово искушење . Али никада није зарадио ниједну номинацију за Оскара - што би се коначно могло променити ове године. (Упозорење о спојлеру: Ово ће се понављати у овом прегледу!) —АБВ

Наследан (8. јун)



А24

Као и са Мирно место , Наследан има уобичајен одвратност Академије према ужасу који ради против тога. И Наследан је, па, много више сјебано него Мирно место : Ово је мрачан, гадан филм који је вјероватно својим првим бруталним заокретом вјеројатно искључио велики дио публике. То је рекло, Наследан је такође веома ефикасан филм о тузи, заснован на запањујућој и висцералној представи Тони Цоллетте у улози Анние, мајке која се не носи добро са својим изненадним губитком. Цоллетте је већ била номинована за Оскара-и за још један хорор филм у великој мери о тузи, 1999-их Шесто чуло . Ако је поново препознају (а требало би да буде само за ту сцену сеансе), можда то значи да је пронашла ниш поџанр који јој одговара. (Заклео бих се на верност Паимону да видим да и Алек Волфф глуми, али не бих се кладио у то да ће се то догодити.) - ЛП

БлацКкКлансман (10. августа)



Давид Лее / Фоцус Феатурес

пре него што БлацКкКлансман освојио је Велику награду на Филмском фестивалу у Цаннесу 2018. (у суштини друго место), филм је већ заслужио редитеља Спајка Ли за најбоље критике у више од једне деценије. Заснован је на изванредној истинитој причи о Рону Сталлвортху (Јохн Давид Васхингтон), црном полицијском детективу у Колорадо Спрингсу који је, крајем седамдесетих, проговорио свој начин да се инфилтрира у локално поглавље Ку Клук Клана, уз помоћ својих Јевреја партнер (глуми га Адам Дривер). Леејев филм је најјачи када истражује како је насиље надмоћи бијелаца зрачи далеко изван ККК , али чак и он изгледа узнемирен што још увек морамо да се носимо са овим глупостима у 2018. години. Хитност филма би у међувремену могла да донесе Лију прву номинацију за најбољи филм у својој иконоборачкој каријери - још једна изненађујућа чињеница о 2018. години! -А Б В

вожња ноћу са астигматизмом

Луди богати Азијци (15. августа)



Сања Буцко / Варнер Брос. Пицтурес

Када је Академија први пут објавила да планира нову категорију популарног филма, Луди богати Азијци Чинило се као савршени лакмус тест за њега: Иако није мега-блоцкбустер, овај филм је сам ускрснуо романтичну комедију као средство за врсту раскошног, дивног и бесрамно емоционалног филма који дефинисано популаран биоскоп већим делом 20. века. за разлику од Црни пантер , авај, никада није било велике шансе за то Луди богати Азијци хтео је да добије номинацију за најбољи филм - мада би сама свадбена секвенца лако могла да освоји филмске награде због костима и дизајна продукције. Једно је јасно: пажљив, емоционално нијансиран наступ Мицхелле Иеох као породичног матријарха Елеанор Иоунг требало би да је стави на прво место свих за најбољу споредну глумицу. -А Б В

Жена (17. августа)



Граеме Хунтер / Сони Пицтурес Цлассицс

Осамдесетих година прошлог века, Гленн Цлосе је пет пута била номинована за Оскара, што ју је учинило готово свеприсутном присутном на додели Оскара као и Мерил Стрееп. Од те деценије, Цлосе је освојила две награде Тони и три Емми, али је само још једном номинована за Оскара, за 2011. Алберт Ноббс . Било која листа људи који су закаснили за Оскара требала би имати Цлосе близу (или на) врху, због чега су многи стручњаци Осцара везани за Цлосе као предводник победити ове године за Жена . Она глуми Јоан Цастлеман, која је, како наслов говори, провела свој живот на трајној другој позицији са својим супругом, Јоеом (Јонатхан Прице), књижевним титан и серијским прељубником чији је его упаљен када добије Нобелову награду за књижевност. Док се крећу кроз све службене функције које воде до велике награде, Јоан је принуђена да се суочи са начином на који је сублимирала сопствене таленте како би дозволила његовој звезди да засија. Цлосе доноси Јоан деценијама глумачког искуства, наносећи све сукобљене емоције и тињајући самопорицање које је Јоан пребродила на Јоеовој страни. То је једна од најбољих улога и најснажнијих наступа у Клоусовој каријери, а тешко да би могла бити релевантнија у ово доба обрачунавања олупина женских живота на олтару мушке репутације. -А Б В

Цолетте (21. септембра)



Роберт Вигласки / Блеецкер Стреет

Скоро у супротности са Жена , Цолетте приказује живот младе књижевнице која је побегла из брака са аутором и филандерским нарцисом, и постала ништа мање од титана француске књижевности 20. века-да не помињемо чудну икону деценијама испред свог времена. Такође као и Цлосе, Кеира Книгхтлеи годинама није имала овако добру улогу и јасно ужива у свакој секунди Цолеттеиног путовања од наивне девојке са француског села до самопосвећене космополитске жене која жели да истражи своју неконвенционалну сексуалност. Заједно са Цолеттеиним раскошним костимима који савијају полове, Доминиц Вест оставља снажан утисак као Цолеттеин супруг, Вилли-он на неки начин чини човекову грубу таштину убедљивом, што је све теже учинити! -А Б В


ФИЛМОВИ КОЈИ СУ ПРИКАЗАНИ НА ФЕСТИВАЛИМА

Ови филмови још нису отворени, али су зарадили награде након што су јавно играли на великим филмским фестивалима у Венецији, Теллуридеу и Торонту.


Старац и пиштољ (28. септембра)



Ериц Зацхановицх / Фок Сеарцхлигхт Пицтурес

Није потпуно затворио врата, али током лета , Роберт Редфорд је то најавио Старац и пиштољ биће његов последњи глумачки филм. И не само то, већ и то што га је сам филм-о доживотном пљачкашу банке и жељном узбуђења по имену Форрест Туцкер-инспирисао да донесе одлуку.

Ако је ово заиста крај за Редфорда - који ипак има 82 године - то је савршен начин да прекине своје глумачко наслеђе. Као и Форрест, Редфорд шармира, намигује и пљачка и разбесни полицију, која коначно схвата да треба да крене на њега и Овер-тхе-Хилл Ганг (он води тим са Даннијем Гловером и Томом Ваитсом). Редфорд овде очигледно ужива, што није увек тачно за његове наступе. (Да се ​​разумијемо, понекад може бити дрвен!) Он је снажан кандидат за номинацију за најбољег глумца, а ако се гласачи Академије осјећају сентиментално, могао би и побиједити.

У слабијој години могао сам да видим писца и режисера Давида Ловерија номинованог за најбољи адаптирани сценарио (филм је заснован на чланку из Нев Иоркера о правом Форрест Туцкеру), али постоји велика конкуренција у овој категорији ове године. Споредне представе, посебно Сисси Спацек као Форрестова девојка, и Цасеи Аффлецк као изгорела детективка која саставља трагове-изванредне су. И такође забава, што није атрибут који генерално приписујем Афлеку. Спацек је снажан кандидат за најбољу споредну глумицу. Аффлецк је, такође, ако гласачи могу погледати поред његовог #МеТоо -а пртљаг , што га је спречило да представљање на додели Оскара прошле године . Највећи камен спотицања за номинације за Оскара је колико је забаван. То није у реду, али је истина! - Кате Ауртхур

Звезда је рођена (5. октобар)



Слике Цлаи Енос / Варнер Брос

Има оних који на томе инсистирају Звезда је рођена не може бити ни приближно тако добар да бисте хтели да поверујете, али то је само зато што то још нису видели. Овај филм је права ствар -Да, иако на челу са глумцем који је први пут постао редитељ и костарском поп звездом са ограниченим глумачким кредитима. Све сумње да сте се можда отопили оног тренутка када Јацксон Маине Брадлеија Цоопера извуче савезницу Лади Гага на сцену у сцени која није ништа мање електрична. Та изведба Схаллова-заједно са Гагиним усраним вокалним рифом-права је филмска магија. Оно што је скоро једнако импресивно је колико добро Гага ради у тишим тренуцима током филма: Она је убедљива у улози несигурног, неоткривеног талента као и у поп диви. Цоопер је заслужан за своју режију, као и за изузетног сценског партнера - њихова трагична романса нуди отрежњујући контрапункт Аллиином успону на суперзвезду. Глумачка екипа је једнако хвалевриједна: Постоји тренутак између Јацка и његовог брата (Сам Еллиотт) о којем не могу размишљати без плача, а тешко је замислити да Академија не поштује Еллиотта само за ту сцену. Али искрено, тешко је замислити Звезда је рођена не водећи номинације следеће године - могло би чак да покупи лавовски део трофеја. Да, рано је, али боже, овај филм. —ЛП

22. јула (10. октобар)



Ерик Ааватсмарк // Нетфлик

Само логина за овај филм изазива страх: Писац и режисер Паул Греенграсс поново ствара терористички напад 2011. године у Норвешкој од стране десничарског екстремиста Андерса Бехринга Бреивика, који је бомбардовао зграду владе у Ослу, убивши осам, а затим отпутовао у камп на оближње острво Утøиа са пушком и тамо је масакрирало 69 људи, већином тинејџера. Кад не прави Боурне филмове, Греенграсс је усавршио репродукцију искуства дубоко трауматичних историјских догађаја (2002 Крвава недеља , 2006. године Унитед 93 , 2013. године Капетан Филипс ), а та вештина је овде приказана. За разлику од својих ранијих филмова, Греенграсс већину новца троши 22. јула који приказује неуредне последице напада, а појављују се и две представе норвешких глумаца које би могле да привуку пажњу гласача за Оскара. Као Бреивик, Андерс Даниелсен Лие чини човекову изолацију и властиту важност језиво стварном и релативном. И док је Виљар, идеалистички тинејџер који је једва преживео Бреивиков напад на Утøиу, Јонас Странд Гравли одједном срцепара и поноси, бележећи како се Виљар борио да истраје упркос немилосрдном болу који је Брејвик нанео њему и његовој породици.

Навођење гласача Академије да погледају овај мучни филм чак није ни највећа препрека овог филма у овој сезони награда. То би била компанија која стоји иза тога: Нетфлик. Стреаминг гигант је учинила највећи ударац до сада у овој сезони награда , и квалитет рада у 22. јула је непорециво. Да ли ће Академија почастити филм који ће велика већина људи видети код куће, остаје да се види. -А Б В

Беаутифул Бои (12. октобар)



Францоис Духамел / Амазон Студиос

Тешко је извући нарације о зависности, али Беаутифул Бои у великој мери успева да одржи инхерентно понављајући циклус опоравка и релапса свежим, делимично захваљујући свом нелинеарном заплету и стилском процвату редитеља Феликса Ван Гроенингена. Али права снага филма - и разлог зашто је у разговору о наградама - су представе. Тимотхее Цхаламет, која је за прошлу годину заслужила номинацију за Оскара (и требало је да добије) Зови ме својим именом , наставља да приказује импресиван домет као Ниц Схефф, проблематични младић са зависношћу од дрога у центру филма. Током Беаутифул Бои , Ниц користи кристални мет, лаже без напора, дотиче дно, отрезни се и поново стиже до дна - а Цхаламет чини да се све осећа искрено и емоционално резонантно на начин који надмашује материјал. Стеве Царелл ће заслужити признања за свој наступ као Ницин отац, Давид, али мене је Маура Тиернеи као Давидова супруга, Карен, лично импресионирала. Сцена у којој очајнички јури Ницка у свом аутомобилу једна је од врхунаца филма. Беаутифул Бои у целини, некима ће се можда учинити превише послешколским, мада то није као да се Академија икада удаљила од сентименталности. У најмању руку, изгледа да је пар глумачких номинација за Цхаламет и Царелл вероватан. —ЛП

Први човек (12. октобар)



Даниел МцФадден / Универсал Пицтурес

Ако постоји неки филм ове године који се осећа судбински за Оскара, онда је то овај. Ла Ла Ланд Редитељ Дамиен Цхазелле и звезда Риан Гослинг поново се окупљају како би приказали како је Неил Армстронг постао први човек који је икада крочио на Месец, са Цлаире Фои, свежом након победе за Емми за Круна , играјући Армстронгову супругу, Јанет. Цхазелле је напустила газирану вештину и носталгију Ла Ла Ланд далеко иза овог филма, уместо тога има за циљ сирови и несентиментални портрет о томе како је заиста осетио бити причвршћен у скучену металну капсулу која звечи на врху огромне ракете усмерене у свемир. Што ће рећи, овај филм је загарантована номинација за звук, визуелне ефекте, монтажу и кинематографију. Као Армстронг, Гослинг је потцењен чак и за њега, што сугерише да је човеку било потребно његово чувено прећутно држање да издржи незамисливе шансе са којима се суочио за успех. Цхазелле неколико пута чини ове изгледе висцерално реалним - Армстронгов први напад у свемир, Близанци 8 мисија 1966. године, иде толико погрешно да иако сам знао да је Армстронг преживео, мислим да нисам удахнуо једном током читавог низа.

Цхазелле је толико ласерски фокусиран на Армстронгово искуство да, попут Армстронга, изгледа да је алергичан на чуђење разрогачених очију утиснуто у готово сваки други филм о истраживању свемира-као, да случајно извуче само један пример, Цхазелле-ову одлуку да прескочи тренутак када је Армстронг поставио америчку заставу на Месец. Тај савршено добар креативни избор завршио је слетањем Цхазелле, Гослинг и Први човек усред једне од најглупљих контроверзи у новој сезони, након Гослинга позвао Месец је слетео као људско достигнуће на питање о одсуству сцене постављања заставе. Људи који нису гледали филм схватили су ово озбиљно Први човек био некако антиамерички-нема везе што је застава видљива на више снимака на Месецу, а камоли да се вијори испред куће Армстронгових. Месечев низ, снимљен на ИМАКС камерама, приказује најтранспортивније и најузбудљивије филмско стваралаштво Цхазелле -ове (прилично младе) каријере и требало би да одагна све дуготрајне сумње које би бирачи Академије могли имати када једном, знате, заиста види филм. -А Б В

Тхе Хате У Гиве (19. октобар)



Ерика Досс / 20тх Центури Фок

Било је не тако давно време када Тхе Хате У Гиве осећао би се премлад (заснован је на роману ИА), превише емотивно озбиљан (нико не би оптужио овај филм за суптилност) и превише црн (ово не захтева објашњење) да би га оценио као очигледан филм о наградама. У великој мери захваљујући напорима Академије да убрзано диверзификује своје чланство након контроверзе #ОсцарсСоВхите, надамо се да више не живимо у то време.

Филм прати црну тинејџерку по имену Старр (Амандла Стенберг, тако сјајна), која сведочи да је њен бели полицајац убио најбољу пријатељицу из детињства. Догађај убацује Старр и њену породицу у средиште грешке #БлацкЛивесМаттер, поготово јер Старр похађа претежно белу средњу школу, а њен дечко Цхрис је бео.

Првобитни глумац у улози Цхриса, Киан Лавлеи, отпуштен је након што је снимање завршено када се појавио видео запис Лавлеија користећи н-реч и режисера Георгеа Тиллмана Јр. ( Брже , Ноториоус ) поново снимио Цхрисове сцене, неке логистички сложене, са Ривердале 'с КЈ Апа. Али ово није сасвим а Ситуација са Цхристопхером Плуммером - Апа је свакако привлачан у улози, али глумац са најбољим успехом у номинацији је Русселл Хорнсби, као Старров отац, Маверицк. Хорнсби, најпознатији по својим ТВ улогама на НБЦ -има Гримм и ХБО -а У лечењу , препун тако снажног дубоког осећаја да ме је више пута расплакао, као и овај филм. -А Б В

Можеш ли ми икада опростити? (19. октобар)



Мари Цибулски / Фок Сеарцхлигхт Пицтурес

Мелисса МцЦартхи је и раније глумила бодљикаве жене, али никада није глумила никога попут Лее Исраел, биографа који је постао професионални фалсификатор писама на чије мемоаре Можеш ли ми икада опростити? засновано је. Оно што је толико импресивно у МцЦартхијевом наступу је то што она никада не покушава да учини Лее посебно симпатичном - филм у целини то не занима. Лее је заједљив, неумољиво непријатан и непоправљив (без наслова) преварант - али МцЦартхи је такође чини бескрајно привлачном и на крају нечим блиским. Емоционално језгро филма вам се прикрада и то га чини још ефикаснијим. Одједном се нађете у плачу, а нисте били ни издалека спремни! (Могуће је да овде мало пројектујем.) Постоји суптилност у томе Можеш ли ми икада опростити? то би могло угрозити његове укупне шансе, иако су сценарио (ауторке Ницоле Холофценер и Јефф Вхитти) и режија Мариелле Хеллер вредни признања. Сигурнија опклада била би најбоља споредна улога за поуздано сјајног Рицхарда Е. Гранта, који је овде диван као једини Леејев прави пријатељ (и саучесник), Јацк Хоцк. —ЛП

Шта су имали (19. октобар)



Блеецкер Стреет

Ова породична драма дебитовала је на Сунданце Филм Фестивалу 2018 прилично тихо, вероватно зато што је ( ради неку брзу математику ) једанаест хиљадити филм о Санденсу о белој породици више средње класе која се окупља у време кризе. Паметно: Породична матријархка Рутх (Блитхе Даннер), која има Алзхеимерову болест у средњој фази, једне ноћи залута на улицу у само спаваћици, што доводи до сукоба између њеног тврдоглавог и мрзовољног мужа (Роберт Форстер) и њиховог једнако тврдоглавог сина (Мицхаел Сханнон ) о томе да ли ће Рутх предати у установу са пуним радним временом, са ћерком (Хилари Сванк) ухваћеном у средини. Да, све то звучи прилично познато, али списатељица и режисерка Елизабетх Цхомко, дебитујући у свом дугометражном филму, доводи све у живахан живот, дајући свакој вези у породици своју трновиту, често прилично смијешну специфичност. Сви глумци трче са материјалом, али Форстер и Даннер посебно имају изузетне, емоционално снажне сцене које би Форстеру могле донети другу номинацију за Оскара, а Даннер, шокантно, прву. -А Б В

Бои Ерасед (2. новембар)



Функције фокуса

На папиру, ово је још један филм који се осећа спремним за сезону награда. У њему глуми претходни кандидат за Оскара Лукас Хеџис ( Манчестер поред мора ) као Јаред, студент колеџа у Арканзасу који се бори да помири своју привлачност према мушкарцима са побожним хришћанством које су му усадили родитељи Нанци (добитница Оскара Ницоле Кидман) и Марсхалл (оскаровац Русселл Црове), баптистички свештеник. Када Јареда напусте факултет, родитељи га уписују у програм репаративне терапије под називом Рефуге. Док упознаје друге куеер омладине - укључујући и оне које глуме поп звезда Троие Сиван и редитељ Ксавиер Долан, обојица отворено хомосексуалци - Јаред почиње бити фрустриран методама директора програма, Вицтора, којег глуми редитељ Јоел Едгертон, који је такође прилагодио сценарио из мемоара Гаррард Цонлеи -а.

Едгертон се носи са Јаредовим искуством са емпатијом за све стране, искрено узимајући у обзир Нанци и Марсхалл дубоко укорењена религиозна убеђења, не губећи из вида чињеницу да је терапија са гејевима тотално срање. Али нисам сигуран да је Едгертон у Цонлеиевој причи пронашао најбоље филмско средство за истраживање ових питања. Јаред је превише самопосвећен да би икада у потпуности купио оно што Рефуге продаје, тако да завршни чин филма не носи баш ударац којем сам се надао. Ипак, глума овде је изванредна, посебно од Кидмана и Цровеа, који са обе стране бележе како је веровати својој сржи да спасавате душу свог сина, да би схватили да сте је скоро сломили. -А Б В

видео сам шта радиш

Предњи тркач (6. новембар)



Сони Пицтурес

Одлазак на Међународни филмски фестивал у Торонту, Јасон Реитман Предњи тркач био је један од филмова који сам био узбуђен што сам погледао, али се показало као моје највеће разочарање. Пад демократа Герија Харта током председничке кампање 1988. године, јер није само преварио своју жену, већ се случајно одважио да га новинари прате ако мисле да лаже о томе, само је врста новије историје која се годинама касније подвргава помном прегледу. . Али један од његових проблема је тај што, с обзиром на наш тренутни пакао, Хартов пад изгледа крајње чудно и ирелевантно. Такође, ако је део збуњујуће поанте филма то што лични животи политичара не би требали бити важни ако то значи губитак некога великог попут Харта, отприлике све што се догодило јер се то супротставља - лични животи откривају карактер! Такође нисам сигуран је Шта Предњи тркач покушава да каже, толико је збуњено његово гледиште. Сценариј је приписан Реитману, Јаиу Царсону и Матту Баиу (заснован је на Баијевој књизи из 2014. Сва истина је изашла: Недеља Политика је ишла Таблоид ).

Ово све говори да је Хугх Јацкман довољно добар као Харт да буде у разговору за најбољег глумца, претпостављајући да гласачи могу занемарити колико му одвлачи пажњу перика је. Ако могу, завидим им. —КА

На капији вечности (16. новембар)



ЦБС Мовиес

Редитељ Јулиан Сцхнабел изградио је своју филмску каријеру причајући приче о бриљантним уметницима оптерећеним тешкоћама: 1996. Баскијат, о америчком сликару Јеан-Мицхел Баскуиат; 2000 -их Пре него што падне ноћ, о кубанском песнику Реиналду Аренасу; и 2007. године Ронилачко звоно и лептир , о француском писцу Јеан-Доминикуе Бауби. Најновији Сцхнабелов филм приближава се једном од најмученијих уметника икада, холандском сликару из 19. века Винценту Ван Гогху (Виллем Дафое), који је неславно себи одсекао ухо након наводног сукоба са колегом постимпресионистом Полом Гаугуином (Осцар Исаац). На капији вечности , који је премијерно приказан углавном снажне критике на Венецијанском филмском фестивалу прати последње године Ван Гогховог живота пре него што је умро у 37.

Дафое, у међувремену, има 63 године, што се чини као намерни Сцхнабелин избор да одвезе кући како су га сликарови демони опустошили. Што је још важније, чини се да је Дафое рођен да глуми Ван Гогха, а као и многи други у овом прегледу, његов наступ заслужује степен признања који није добио деценијама - а то је после Дафое је већ освојио велико признање за свој наступ прошле године Пројекат Флорида , за који је номинован за Оскара. -А Б В

Удовице (16. новембра)



Меррицк Мортон / 20тх Центури Фок

Где уопште почети са овим филмом! Идемо са редитељем Стевеом МцКуееном ( 12 година ропства ), који је писао Удовице 'скрипта са Ишчезла је Гиллиан Флинн (заснована је на британској ТВ серији из 80 -их). Заједно су смислили ужасан пљачкашки филм о три жене које су приморане да зараде новац који су мужеви изгубили у пљачки која је, како наслов говори, отишла веома, веома погрешно. Да је то само нервозна вежба родно нагнутог жанровског приповедања, Удовице била би одлична забава. Али МцКуеен и Флинн имају још много тога на уму, уткајући оштар портрет штетне корупције у чикашкој политици, и мозаик о томе како жене морају стругати кроз своје животе како би избјегле све начине на које их мушкарци зајебавају.

И глумачка екипа! Цаст! У целој каријери Виола Давис никада није имала овакву улогу, која од ње тражи да тугује (заправо неколико пута у ствари) и да се помири и разбије, све док МцКуеен, сниматељ Сеан Боббитт и костимограф Јенни Еаган часте она као гламурозна филмска звезда каква је одувек била. Мицхелле Родригуез ме је сматрала најдомаћинскијом и најразумнијом од титуларних удовица, а Елизабетх Дебицки је истовремено и крхка и страшна као жена која је само у свом животу дефинисала своју вредност. Даниел Калууиа је Јавиер Бардем ин Нема државе за старце - ниво застрашујуће као што је извршитељ јурио за новцем изгубљеним у тој лошој пљачки, и Цолин Фаррелл, као корумпирани потомак једне чикашке политичке породице која се труди да изађе из сенке свог оца расисте (Роберт Дувалл), можда никада није био бољи.

У основи, као мој колега - и пријатељ! - Кате Ауртхур твитовао , Штета што је сваки глумац у Удовице треба да буде номинован за Оскара, али то је управо тако. -А Б В

Зелена књига (21. новембар)



Патти Перрет / Универсал Пицтурес

У девет од последњих 10 година, филм који је освојио награду Пеопле'с Цхоице Авард на Међународном филмском фестивалу у Торонту прошао је барем у номинацији за најбољи филм. Овогодишњи победник Народног избора, Зелена књига , био је нешто попут ласт минуте уласка у наградну игру сезоне награда, која је премијерно изведена у другој половини фестивала са скоро истим унапред гласањем Први човек или Звезда је рођена .

Бетхенни Франкел је кучка

Нема везе. Зелена књига заснован је на путовању из стварног живота које су 1962. године извели класични пијаниста Дон Схирлеи (Махерсхала Али) и Тони Лип (Вигго Мортенсен), избацивач из њујоршког ноћног клуба Схирлеи који га је ангажовао да га вози док је био на турнеји по дубоком југу. Наслов се односи на Зелена књига црначких возача , водич из доба сегрегације за црне путнике у пријатељским (и непријатељским) хотелима, бензинским пумпама и рутама у САД-па, да, ово је нека врста обрнутог Вози госпођицу Даиси током којих ће се научити важне лекције о расизму. Али Алијина префињена и разметљива Схирлеи миљама је удаљена од његове оскаровске улоге меког трговца дрогом у Месечина, и Мортенсен, који је добио 30 фунти да би играо Лип, осваја ретке похвале за своје комедије у овом филму.

Највеће изненађење је, међутим, редитељ Петер Фаррелли, најпознатији по изради класичних комедија Има нешто у вези Марије и Глуп и глупљи са својим братом, Боббијем. Петер дебитује са соло играним филмом Зелена књига , а ако његов филм настави да осваја публику као што је то био случај у Торонту, могли бисмо се наћи у универзуму у којем је исти човек који је снимио смеће Бена Стиллера ухваћен у затварачу такође номинован за Оскара. -А Б В

Омиљени (23. новембар)



Фок Сеарцхлигхт Пицтурес

Почетком 18. века, Ен, краљица Енглеске, имала је масовне свађе са својом блиском пријатељицом и поверљивом особом, ледом Сарах Цхурцхилл, војвоткињом од Марлбороуга, делимично због Сарине рођаке и Анине слушкиње Абигаил. Интимна истина о међусобном односу Анне, Сарах и Абигаил остаје непозната, и у те празнине закорачи Омиљени, очаравајуће дело спекулативне историјске фантастике са врховима отрова у којем Оливиа Цолман глуми краљицу, а добитнице Оскара Рацхел Веисз и Емма Стоне као Лади Сарах и Абигаил. Замршена мрежа коју ове жене плету једна око друге заиста је нешто за видјети - и било би криминално покварити је. (Ако познајете своју британску краљевску историју из раног 18. века, можете погодити бар неке од њих.) Довољно је рећи, црно комично обећање недавних филмова редитеља Иоргоса Лантхимоса Тхе Лобстер и Убиство светог јелена је овде више него испуњен, потпомогнут укусним сценаријем Деборах Давис и Тони МцНамара. У међувремену, Цолман, Веисз и Стоне заслужују номинације за Осцара, али њихове улоге су толико подједнако усклађене да би свака од њих лако могла да се нађе у водећим или споредним категоријама - добар проблем! (Фок Сеарцхлигхт још није потврдио за које категорије ће глумци водити кампању.) -АБВ

Кад би Беале Стреет могао да прича (30. новембар)



Татум Мангус / Аннапурна Слике

Заснован на истоименом роману Јамеса Балдвина, Кад би Беале Стреет могао да прича мало је вероватно да ће зарадити исте највеће почасти као и најбољи филм редитеља Барија Јенкинса Месечина , али је и даље прекрасно само по себи. Јенкинс ради импресиван посао прилагођавајући Балдвинову изазовну причу о младој жени, Тисх (КиКи Лаине), и њеном покушају да ослободи мушкарца кога воли, Фонни (Степхан Јамес), који је лажно оптужен за силовање. Неколико критичара користило је реч лирска у процени филма, јер је то најприкладнији опис за нешто овако ћудљиво и лепршаво. Нико не воли боју као Јенкинс: Беале Стреет је бујно и запањујуће за гледање, а требало би да заради и сниматељ Јамес Лактон, који је такође снимао Месечина , његов други Оскаров ким. Јенкинс има и око за таленат: Сви глумци добијају тренутке да заблистају, мада нико није тако ведар као Регина Кинг. Њен наступ као Тисхине мајке одузима дах, а на њеној највећој сцени (ако сте прочитали књигу, знате ону), исписан је Осцар. Али Лаине и Јамес, иако можда неће зарадити номинације, неопходни су за то Беале Стреет Успех, посебно изузетан с обзиром на то да је ово први Лејнин дугометражни филм. —ЛП

Рим (Децембар)



Алфонсо Цуарон / Нетфлик

Има толико тога о Рим то се чини толико немогућим да још увек не могу да верујем да филм уопште постоји. Након што је освојио Оскара за најбољу режију за своју фантастичну фантастику из 2013 Гравитација, Алфонсо Куарон посветио се стварању дубоко личног породичног епа о свом детињству у граду Мекицо Цитију и околини 1970. и '71. Радио је са глумачком скупином углавном непрофесионалних глумаца који говоре само шпански и Миктец са енглеским титловима, а снимао је црно -бело у низу тумора који се дочаравају минуциозним ритмовима у животу Клео, домаће раднице у центру филма. Амбиција онога што Цуарон покушава овде је монументална, не само у погледу обима филма - постоје снимци од којих застаје дах који наизглед запошљавају хиљаде додатака - већ и на Клеоовом запањујућем емоционалном путовању, забележеном у ужареној представи Иалитзе Апарицио.

Упоредо са режијом, продукцијом и писањем Рим , Цуарон је био његов сниматељ и ко -уредник, што значи да би могао бити номинован пет пута за исти филм (што би био рекорд Оскара, надмашујући четири номинације Варрена Беаттија за 1978. Небо може да чека и 1981. године Редс ). Међутим, пре него што се то могло догодити, Рим мора да превазиђе сумњиво поштовање Академије према посвећености Нетфлика да емитује своје филмове истог дана када се отворе у биоскопима. Ово је у ствари постало толико важно за Нетфлик да компанија још увек расправља о изузећу за објављивање Рим у биоскопима искључиво пре него што се појави на Нетфлику - али би тај прозор и даље вероватно био питање недеља, а не месеци.

Закључак: Ако је филм непорециво моћан и запањујуће добро израђен као Рим не може зарадити Нетфлик прву номинацију за најбољи филм, онда нисам сигуран који би филм могао. -А Б В

Бен се вратио (7. децембар)



Марк Сцхафер / Атракције поред пута

Овај филм, у којем Луцас Хедгес глуми Бена-студента са опиоидном зависношћу који напушта свој трезвени дом како би се вратио кући за Бадње вече-врти се око главних представа Хедгеса и Јулије Робертс као његове мајке Холли. Постоји осећај страха од поступка, који је ефективно успоставио писац-редитељ Петер Хедгес (Лукасов отац). Али тон је нестабилан и на крају Бен се вратио распада се до краја.

Ипак, динамика између Холли и Бена, коју су створила оба глумца, нешто је што до сада нисмо видели. Као услов да Бен буде код куће, Холли се заклиње да му неће дозволити да јој скрене поглед. Након што Понцеа, вољеног породичног пса, одведу из њихове куће, и Бен схвати да је то учинио један од његових бивших пријатеља дроге, Бен и Холли крећу у потрагу по подземљу њиховог приградског града Вестцхестер за које она није ни знала да постоји. Интензивно је, узнемирујуће, па чак и застрашујуће у неколико тренутака. Холли је мислила да зна колико је Бен потонуо; она није. Робертс и Хедгес су одлични и добро познају своје ликове. Однос мајка-син је упориште Бен се вратио , а кад се растану, филм се распада. Али до тада је то права вожња. —КА

Вок Лук (7. децембар)



Неон

Ако сте икада желели да видите Наталие Портман која има истински безобразан нагласак на Статен Исланд -у и извести перформанс који се најбоље може описати као поремећен, имам ли филм за вас! Вок Лук је неред у филму , злобног, у великој мери непријатног и намерно непријатног погледа на стваралаштво поп звезде. (И такође, попут тероризма, или шта већ?) Али без обзира на то како се осећате према филму у целини - дефинитивно нисам био обожаватељ! - Портман јој даје све на начин који би јој барем требао бити дио разговора о додјели награда у додуше конкурентној години. Она пева, плеше, неколико пута зове сестру, а због тога што је она стално сјајан глумац, не можете скинути поглед с ње све време. И заслуга за то, њен велики концертни наступ на крају је легитимно бриљантан. Ако Звезда је рођена доказује да је Лади Гага прави глумац, Вок Лук доказује да је Наталие Портман права поп звезда. —ЛП

Разарач (25. децембар)





Јаи Маидмент / Валт Диснеи Пицтурес

Оригинални Мери Попинс , који је отворен 1965., номинован је за 13 - 13! - Оскара, укључујући за најбољи филм и најбољу режију, и освојила је 5 награда, укључујући и за Јулие Андревс за најбољу глумицу.

Тако да овај наставак, са Емили Блунт која је ступила у Андревсове ципеле као практично савршена дадиља која лети под кишобраном, засигурно има много за живјети. Прича се повезује са Џејн и Мајклом Банксом - љупким младим мајсторима из оригинала којима је очајнички била потребна Мери Попинс да спаси свог оца од губитка душе у неозбиљном одраслом добу - као одрасли, које тумаче Емили Мортимер и Бен Вишо. Њихови животи су очигледно пали у такву пропаст да то изазива, па, наслов је управо ту. Много се променило у Холивуду и на Академији, за 53 године од тада Мери Попинс премијерно изведено - прошао је минут откако се џиновски филмски мјузикл за целу породицу отворио током празника и отишао у славу Оскара. Али приколице направити Мери Попинс се враћа погледај исто тако фантастично као први, а присуство бродвејског мађионичара Лин-Мануела Миранде свакако појачава његову музичку веродостојност. Такође, Мерил Стрееп је у њему. Тако. То је то. -А Б В

Добродошли у Марвен (21. децембар)



Универсал Пицтурес

У априлу 2000., група мушкараца испред бара је тако злобно претукла Марка Хоганцампа да се, након што је изашао из коме, скоро није сетио свог живота пре напада. Да би се изборио са тим, створио је у свом дворишту разрађен модел града величине 1/6 који је поново створио људе у његовом животу као грађане белгијског града из Другог светског рата који се звао Марвенцол. Његова прича приказана је у прелепом истоименом документарцу из 2010. године, а сада је редитељ Роберт Земецкис постао наративна игра, а Стеве Царелл глуми Марка. Удица је у томе што Земецкис литераризује Маркове фантазије оживљавајући лутке помоћу ЦГИ -а, са завидним друштвом женских глумаца - Леслие Манн, Јанелле Монае, Гвендолине Цхристие, Мерритт Вевер - играјући жене у Марковом животу које му прискоче у помоћ. Није сасвим јасно зашто се Хоганцампово стваралаштво у филму зове Марвен, а не Марвенцол (портмантеау Маркова имена с двије жене које су му се свидјеле, Венди и Цоллеен), а трејлери филма скривају разлог зашто је Хоганцамп нападнут (рекао је свом нападачи био је цросс-дрессер). Али ако се филм може приближити емоционалној грациозности и креативној идиосинкразији Хоганцампове уметности, онда Осцар можда не заостаје много. -А Б В

Вице (25. децембар)



В Бела / НАЗАД

Добар начин да зарадите номинацију за Оскара је глуми у биографији значајних историјских личности , и добар гол, овај биографски филм бившег потпредсједника Дицка Цхенеиа испуњен је њима: Цхристиан Бале као Цхенеи, Ами Адамс као његова супруга, Линне, Сам Роцквелл као Георге В. Бусх, Стеве Царелл као Доналд Румсфелд, Тилер Перри као Цолин Повелл , и Лили Рабе и Алисон Пилл као Цхенеиеве кћери Лиз и Мари. Адам МцКаи ( Велики кратки , Анцхорман ) написао и режирао филм, тако да ће његов портрет из времена Цхенеи ​​-а као потпредсједника и његових година формирања за предсједника Гералда Форда (Билл Цамп) бити смијешан - или ће барем покушати бити. Али с обзиром на тренутно катастрофално стање наше савезне владе, Цхенеијева владавина као цар Палпатине из 2000 -их сада се осећа тако Ратови звезда референца, као пре милион година. МцКаи се суочава са тешком борбом да убеди публику (и гласаче за Осцара) да је Цхенеијев живот и даље релевантан. -А Б В

На основу секса (25. децембар)



Јонатхан Венк / Фоцус Феатурес

Ово биографски филм је посебно благовремена јавна личност: судија Врховног суда Рутх Бадер Гинсбург. Уместо да своје време означи као прогресивну феминистичку икону највишег суда у САД, редитељка Мими Ледер ( Дубоки удар ) уместо тога се фокусира на рад Гинсбурга као адвоката 1970 -их на значајном предмету Врховног суда у вези са дискриминацијом по основу пола. Претходна номинована за Оскара Фелицити Јонес ( Теорија свега ) игра Гинсбург, и Зови ме својим именом Армие Хаммер глуми свог оданог супруга Мартија, али предстоје велике препреке за шансе овог филма за Осцара: Доласком филма на крају године даје се врло мало времена да се заради прави замах, а овогодишњи документарац о Гинсбургу , РБГ , покривао већи део истог тла, био хит на благајнама , и вероватно ће бити номинован за најбољи документарни филм. -А Б В

АЖУРИРАЊЕ

28. септембра 2018. у 17:06

Ова прича је ажурирана тако да одражава датум објављивања 25. децембра за Вице .